LEONARDO GARCÍA-ALARCÓN

En pocos años, el director de orquesta, clavecinista y compositor argentino Leonardo García-Alarcón se ha convertido en una figura imprescindible, solicitada por las más grandes instituciones musicales y operísticas, desde la Ópera de París hasta el Teatro Colón de Buenos Aires o el Grand-Théâtre de Ginebra, y ha sido distinguido además con el Premio ICMA 2025 al «Artista del Año».

Tras estudiar piano en Argentina, Leonardo García-Alarcón se trasladó a Europa en 1997 e ingresó en el Conservatorio de Ginebra, donde estudió con la clavecinista Christiane Jaccottet. Bajo la tutela de Gabriel Garrido inició su carrera como músico barroco. En 2005 creó su conjunto Cappella Mediterranea para explorar el repertorio barroco italiano, español y sudamericano, repertorio que desde entonces se ha ampliado considerablemente. Artista residente del Festival de Ambronay, allí obtuvo sus primeros grandes éxitos, en particular con el redescubrimiento en 2010 del oratorio Il Diluvio universale de Michelangelo Falvetti. Ese mismo año asumió la dirección del Coro de Cámara de Namur, reconocido hoy como uno de los mejores conjuntos corales barrocos, y en 2014 fundó la Millennium Orchestra, con la que se dedica principalmente a la obra de Händel.

A este director se le deben también redescubrimientos fundamentales de óperas de Cavalli, como Eliogabalo en 2016 en la Ópera de París, con puesta en escena de Thomas Jolly; Il Giasone en Ginebra (dirección escénica de Serena Sinigaglia, 2017); o Erismena (puesta en escena de Jean Bellorini) en el Festival de Aix-en-Provence de 2017. En ese mismo año fue artista residente de la Ópera de Dijon. En 2018 dirigió El Prometeo de Antonio Draghi (dirección escénica de Gustavo Tambascio y Laurent Delvert), para la que recompuso la música del tercer acto desaparecido; en 2019 La Finta Pazza de Francesco Sacrati (dirección de Jean-Yves Ruf); y a finales de 2020 Il Palazzo Incantato de Luigi Rossi (dirección de Fabrice Murgia).

Con motivo del 350.º aniversario de la Ópera de París en 2019, dirigió la triunfal producción de Les Indes galantes de Jean-Philippe Rameau, con puesta en escena de Clément Cogitore y coreografía de Bintou Dembélé.

En 2022 dirigió una nueva producción del célebre Atys de Lully, con dirección escénica y coreográfica de Angelin Preljocaj en Ginebra y Versalles, y regresó en julio al Festival de Aix-en-Provence con el éxito de La coronación de Poppea de Monteverdi, dirigida por Ted Huffman. Ese mismo año se abrió un nuevo capítulo en su carrera con el estreno de su oratorio Pasión Argentina, su primera gran obra contemporánea, que dirigió en Ambronay, Ginebra, Namur y Saint-Denis. Los últimos años han estado marcados por importantes éxitos internacionales, entre ellos un programa dedicado a Monteverdi, Los siete pecados capitales, en el Teatro Colón de Buenos Aires y en la Filarmónica de Berlín en noviembre de 2023, así como nuevas colaboraciones con coreógrafos: Idomeneo, re di Creta de W. A. Mozart en febrero de 2024 en el Grand Théâtre de Ginebra, con dirección y coreografía de Sidi Larbi Cherkaoui, y la Pasión según San Juan de J. S. Bach coreografiada por Sasha Waltz, interpretada en 2024 en el Festival de Pascua de Salzburgo, la Ópera de Dijon y el Théâtre des Champs-Élysées. En julio, Leonardo García-Alarcón fue invitado una vez más a dirigir una ópera de Monteverdi en el Festival de Aix-en-Provence: Il ritorno d’Ulisse in patria, con puesta en escena de Pierre Audi.

En 2025 volvió a colaborar con Bintou Dembélé para la gira internacional del concierto coreográfico Indes galantes, de la voix des âmes, prevista en París, Madrid, Lyon, Burdeos, el Grange Festival (Reino Unido) y São Paulo.

Como director y clavecinista, es invitado a festivales y salas de conciertos de todo el mundo. Es invitado habitual de Les Violons du Roy en Canadá, de la Orquesta Filarmónica de Radio France y de la Orquesta Gulbenkian. En diciembre de 2024 fue invitado a Brasil para dirigir a la Orquesta Sinfónica y el Coro del Estado de São Paulo en la Misa en si menor de Bach, recibiendo el premio APCA 2024 al «Mejor concierto sinfónico». Reparte así su tiempo entre Francia, Bélgica, su Sudamérica natal y Suiza, país del que ha adquirido la nacionalidad. Muy comprometido con la transmisión del conocimiento, es profesor de la cátedra de Maestro al cembalo en la Haute École de Musique de Ginebra desde 2002.

En 2020, Leonardo García-Alarcón asumió la dirección de La Cité Bleue, una sala de espectáculos con más de 301 localidades que abrió sus puertas en 2024.

Su abundante discografía ha sido unánimemente elogiada por la crítica. En 2024 publica Amore Siciliano (Alpha Classics), una «pequeña Tosca» que ha concebido a partir de músicas populares y cultas de la Italia de los siglos XVII y XVIII; y en 2025 La Jérusalem délivrée de Philippe d’Orléans y Atys de Jean-Baptiste Lully (Château de Versailles Spectacles).

En 2019 recibió la distinción de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres en Francia.