ENSEMBLE PYGMALION

Pygmalion, coro y orquesta con instrumentos de época fundado en 2006 por Raphaël Pichon, explora los vínculos que unen a Bach con Mendelssohn, a Schütz con Brahms y a Rameau con Gluck y Berlioz.

Junto a las grandes obras del repertorio (las Pasiones de Bach, las tragedias líricas de Rameau, la Gran Misa en do menor de Mozart y su Réquiem con dirección de escena deRomeo Castellucci, «Elías« de Mendelssohn, las «Vísperas« de Monteverdi), Pygmalion se centra en la construcción de programas originales que ponen de relieve los vínculos entre las obras, redescubriendo al mismo tiempo el espíritu de su creación: «Mozart & The Weber Sisters«, «Miranda« con música de Purcell, “Stravaganza d’Amore” -que evoca el nacimiento de la ópera en la corte de los Medici, “Enfers” con Stéphane Degout, el ciclo “Bach en siete palabras” en la Philharmonie de París, y “Libertà!” – que recorre los inicios del dramma giocoso mozartiano. Pygmalion se ha creado una identidad única en el panorama musical internacional, gracias a estos proyectos exigentes e interdisciplinares que han cosechado el éxito de público y crítica.

Para las producciones de ópera, Pygmalion colabora con directores de escena como Katie Mitchell, Romeo Castellucci, Simon McBurney, Aurélien Bory, Jetske Mijnssen, Pierre Audi, Valérie Lesort y Christian Hecq, Cyril Teste, Clément Cogitore o Michel Fau.

Residente en la Ópera Nacional de Burdeos, Pygmalion desarrolla desde hace varios años una temporada de conciertos de música de cámara y talleres pedagógicos gratuitos y abiertos a todos: el Kiosco Pygmalion. En respuesta a la crisis del COVID-19, Pygmalion lanzó en julio de 2020 un nuevo festival para el gran público, con sede en la región de Burdeos, concebido como un auténtico festival-laboratorio donde se desarrollan diversos experimentos de transmisión de la música clásica. Los músicos de Pygmalion desempeñan un papel clave en este festival, proponiendo ambiciosas iniciativas culturales.

Pygmalion actúa regularmente en los grandes escenarios franceses (Filarmónica de París, Ópera Real de Versalles, Ópera Cómica, Aix-en-Provence, Beaune, Toulouse, Saint-Denis, La Chaise-Dieu, Royaumont, Nancy, Metz, Montpellier, etc.) e internacionales (Hamburgo, Colonia, Fráncfort, Essen, Salzburgo, Viena, Ámsterdam, Pekín, Hong Kong, Barcelona, Bruselas, etc.).

Pygmalion graba para harmonia mundi desde 2014. Su discografía ha sido galardonada en Francia y en el extranjero: Diapason d’or de l’année, Victoire de la musique Classique, Choc de Classica, Gramophone Award, Preis der Schallplattenkritik, Edison Klassiek Award, etc.

Pygmalion se encuentra en residencia en la Ópera Nacional de Burdeos. Cuenta con el apoyo de la Direction régionale des affaires culturelles de Nouvelle-Aquitaine, el Ayuntamiento de Burdeos, la región de Nouvelle-Aquitaine y el Centre national de la musique. Pygmalion, conjunto asociado a la Opéra Comique, recibe el apoyo del Château Haut-Bailly, mecenas de honor del conjunto, y de la fundación empresarial de la Société Générale C’est vous l’avenir.

Raphaël Pichon, director

Raphaël Pichon, nacido en 1984, comenzó su formación musical con el violín, el piano y el canto, estudiando en varios conservatorios de París (CNSMDP y CRR). Como joven cantante profesional, actuó bajo la dirección de figuras como Jordi Savall, Gustav Leonhardt y Ton Koopman, además de colaborar con Les Cris de Paris de Geoffroy Jourdain, con quien exploró la música contemporánea.

En 2006 fundó Pygmalion, un coro y orquesta con instrumentos de época, que rápidamente se destacó por la originalidad de sus proyectos. Las Missae Breves de Bach, versiones tardías de las grandes tragedias líricas de Rameau y rarezas de Mozart forman parte del repertorio que define la identidad del conjunto. El enfoque de Pygmalion, basado en la fusión entre coro y orquesta, y una interpretación dramatúrgica del concierto, le ha valido un reconocimiento unánime en Francia y en el extranjero. Junto a su conjunto, Raphaël Pichon se ha presentado en escenarios de prestigio como la Philharmonie de París, el Château de Versailles, los BBC Proms, el Bozar de Bruselas, la Konzerthaus de Viena, la Philharmonie de Colonia, el Palau de la Música Catalana de Barcelona, el Mayo Francés de Hong Kong y el Festival de Música de Pekín. En el ambito operístico, Raphaël Pichon ha dirigido producciones en la Ópera Cómica, el Festival de Ópera de Aix-en-Provence, el Teatro Bolshoi de Moscú, la Ópera de Ámsterdam y la Ópera Nacional de Burdeos. Ha colaborado con reconocidos directores de escena como Katie Mitchell, Romeo Castellucci, Simon McBurney, Michel Fau, Pierre Audi, Jeanne Candel, Jochen Sandig, Cyril Teste, Aurélien Bory, Satoshi Miyagi, Laurent Pelly y Jetske Mijnssen.

En 2020, en plena pandemia, Raphaël Pichon creó “Pulsations” en la ciudad de Burdeos; un festival ecléctico y polifacético que trabaja con artistas locales para ofrecer conciertos excepcionales en espacios inesperados de la ciudad y su área metropolitana.

Entre sus proyectos más destacados se encuentran su debut en el Festival d’Aix-en-Provence en 2014 con la creación de “Trauernacht” con música de Bach y dirección de Katie Mitchell; el “redescubrimiento” de Orfeo de Luigi Rossi en la Opéra national de Lorraine y la Opéra royal du Château de Versailles (2016); la espacialización del Vísperas de la beata Virgen de Monteverdi dirigida por Pierre Audi (Holland Festival, BBC Proms, Chapelle royale de Versailles, Leipzig Bach Festival). También ha desarrollado un ciclo de encuentros artísticos en torno a las Cantatas de Bach en la Philharmonie de París, la integral de los Motetes y la Misa en si de J-S Bach. Destaca además la versión escenificada del Réquiem alemán de J. Brahms, dirigida por Jochen Sandig en la imponente Base sous-marine de Burdeos. Invitado nuevamente al Festival d’Aix-en-Provence en 2018 para dirigir La flauta mágica bajo la dirección escénica de Simon McBurney, regresó en 2019 con una creación escénica del Réquiem de Mozart dirigida por Romeo Castellucci, y en 2022 con Idomeneo de Mozart dirigido por Satoshi Miyagi.

Durante la temporada 2022-2023, Raphaël Pichon dirigió a Pygmalion en nuevas producciones escénicas de Lakmé de L. Delibes en la Ópera Cómica y La coronación de Popea de Monteverdi en la Ópera Nacional del Rin. Además, presentó una serie de conciertos titulados “Los caminos de Bach”, centrados en la historia musical del encuentro del Kantor con Buxtehude. Continúa su exploración de la música romántica con Mein Traum, un programa compuesto de obras operísticas de Schubert, Weber y Schumann con Stéphane Degout y la Sinfonía nº 2 Lobgesang de Mendelssohn.

Como director invitado, debutó en el Festival de Salzburgo en 2018 junto a la Mozarteum Orchester, en la Philharmonie de Berlín junto a la Deutsches Symphonies-Orchester, y fue invitado a dirigir la Orchestre de Chambre de Lausanne, la Scintilla de la Ópera de Zúrich, la MusicAeterna de Teodor Currentzis, Les Violons du Roy de Québec y la Freiburger Barockorchester y la SWR Symphonieorchester junto a Isabelle Faust. En 2021, debutó en Boston con la Orquesta de la Handel & Haydn Society, regresando en 2022 para Las Bodas de Fígaro de Mozart. En 2023, dirige a la Filarmónica de Viena en el Festival de Salzburgo en la misma obra.

Sus numerosas grabaciones están publicadas por harmonia mundi. Entre sus títulos más reciente destacan el fresco “Stravaganza d’amore” (2017), la ópera imaginaria “Enfers” con el barítono Stéphane Degout (2018), ¡“Libertà!” basada en obras maestras poco conocidas de Mozart y, más recientemente, “Motetes” (2020) & “Matthäus-Passion” (2022) de J-S. Bach. En 2021 publicó un ciptico Bach-Hándel con Sabine Devieilhe para Erato y, en octubre de 2022, lanzó “Mein Traum”, una nueva colaboración con Stéphane Degout. Su discografía ha sido aclamada de forma unánime tanto en Francia como en el extranjero.

Raphaël Pichon es Oficial de la Orden de las Artes y las Letras.